"первая серия в проекте Плацебо-арт посвящена возвращению к простому. Это касается и практики врачебной - избавление от лишнего в переизбытке торговых названий. И в жизни - умение увидеть красоту, единство и смыслы в самых простых переплетениях нитей бинта - увидеть и радоваться" автор: Клава Колибаба, художник-график, живет и работает в Петербурге, 1985 г.р.
Ключевая тема творчества - это единство. Исследованию границ единства посвящено большинство работ. Вокруг центральной концепции "радикального единства" выстраивается развитие близких тем о самопознании, границах возможностей понимания мира и его устройства, этики и ответственности, экологии и месте человека в мире. Первичный инструмент, визуально обозначающий связанность для художницы - непрерывная линия. Начала работать используя ее - в 2004г. С тех пор техника непрерывно развивается, проникает во все уголки идей, примеряя все возможные фактуры и образы, струится по плоскости и объему, визуализируя связанность. Линия – инструмент, с помощью которого концепцию единства формы и содержания всего можно схематически обозначить. Все, что существует, связано в течение времени и в пространстве. Во всем многообразии объектов, отдельно находящихся в пространстве, есть крепкая, физически ощутимая связь. С конца 2020 года по настоящее время продолжает работу над проектом “Плацебо Арт”, в котором в качестве художественных материалов использует препараты эффективность которых не доказана или доказана их неэффективность. Тема единства раскрывается в новых смыслах, более личных - отражая опыт совмещения врачевания и искусства. Выбор препаратов для проекта обусловлен распространенностью и доступностью различных лекарственных средств, обещающих выздоровления, однако вызывающих много вопросов со стороны научного сообщества. С точки зрения доказательной медицины это ставит перед врачом пласт этических вопросов. Как практик и теоретик автор исследует значение и значимость эффекта плацебо, путешествуя по художественным тропам экспериментов с материалами и формами. В рамках исследования отдельно рассматривает вопрос гомеопатии, в частности использует цифровые формы искусства, проводя параллель с многократными разбавлениями растворов - рассеивает целостное изображение на множество коллажей.
Биография: 2009г. Закончила ВМедА им С.М. Кирова 2010г. Закончила интернатуру по специальности Терапия ВМедА им С.М. Кирова кафедра Военно-полевой терапии 2010-2013 гг. Жила и работала в г.Ключи 1 Камчатского края, c 2013г. В Санкт-Петербурге Творческий путь: 2006 г. Показ коллекции галстуков “Боевое искусство 2006” в рамках празднования дня Фехтовальщика, СПб 2007г. Показ коллекции галстуков “Боевое искусство 2007” в рамках празднования дня Фехтовальщика, СПб 2012г. Бабочка, музей-квартира Набокова, СПб 2013г. Линия жизни, персональная выставка, г. Ключи 1, Камчатский край. 2014 по 2016гг. Осуществила разработку образа персонажа детских сказок («Котик номер один». Автор: доктор медицинских наук, психотерапевт Шангин Андрей Борисович. Сказкотерапия для детей разного возраста). Иллюстрировала 4 книги-раскраски, осуществила верстку и подготовку к печати тиража. Эти книги используются автором в образовательной и лечебной работе. 2014г. Проект «Соответствие», салон «Сигма моторс», Тигуан с образом «тигуаны», изображенной одной линией. 2014г. БИН 2014 международное триенале по графике. Союз художников. СПб 2015г. Великие реки искусства. Международный выставочный проект. Иркутск. 2015г. – по настоящее время, Преподавание иллюстрации в Школе юного писателя “Долька”, очно и онлайн, СПб 2015г. разработала дизайн и подготовила к печати тиража обложку альбома джазового органного трио, СПб-Нью Йорк 2016г. Ритмы Линий. Персональная выставка. Креативное пространство Ткачи. СПб 2016г. Линия жизни. В рамках празднования 100-летия школы №235 им. Д.Д. Шостаковича 2015-2016гг. Иллюстрация серии детских книг-раскрасок автор А.Б. Шангин проект «Вселенские сказки планеты Земля» 2017-2019гг. сотрудничаю с творческой студией L’art academy, провожу занятия по графике с детьми, мастер-классы по созданию открыток ручной работы 2017г. Участие в выставке «Осень 2017», Союз Художников, СПб. 2018г. Персональная выставка, Terra sound art and music school, Chicago. 2019г. Участие в выставке посвященной 80-летию Аркадия Северного, ДК им. Газа, СПб 2019г. Упсала цирк – мастер класс в рамках проекта “Школы юного писателя “Долька”, СПб 2019г. Участие в выставке “Магазин современного искусства”, галерея “В складчину”, Голицин Лофт, СПБ. 2019г. Участие в выставке “Открытые Мастерские”, Деревня художников, СПб 2019г. Участие в выставк “Красота +/-”, соавторство с Л.Я. Колибаба, скульптурная композиция “Академический мотив в классическом пространстве”, ЦВЗ Манеж, СПб 2019г. Участие в VIII международном фестивале монотипии “Смотреть и видеть”, в составе преподавателей творческой студии “L’art academy”, Союз художников, СПб 2019г. Участие в выставке «Осень 2019», Союз Художников, СПб. 2020г. Занятия арт-терапевтического проекта для беременных “Prenatal-IZO”, СПб 2020г. Создание логотипа для Городского Перинатального Центра №1 г. Санкт-Петербурга 2021г. Начало работы над проектом “Плацебо арт”, он же Доказательное искусство, СПб 2021г. Участие в резиденции “МАМАДЕЦ!” в Галерее Пересветов переулок, август-сентябрь, Москва. 2021г. Разработка логотипа для психолога Мошкивской ВА, СПб 2022г. Печатное издание ЗИН “Одержимость”, картина “Это все что останеться”, Москва 2022г. Персональная выставка “Эффект временный”, бар доказательной медицины EBM,СПб 2022г. Участие в Антибиенале “Красненькая” с проектом “Хватит”, СПб